Как стать актрисой? куда поступать на актрису? как стать актрисой без образования?

Востребованность на рынке

Обычно пользуются спросом те актеры, которые выступают в больших театрах или снимаются в кино. Проживают такие люди в мегаполисах, они постоянно находятся в поисках чего-то нового. Они могут получать большие или маленькие роли, но все зависит от опыта.

Такому человеку нельзя оставаться на месте, а надо постоянно проявлять свой талант. Только так он будет замечен и добьется популярности. Чтобы создать успешную карьеру и устроиться на престижную работу, необходимо пройти много кастингов. Настоящая карьера начинается с выполнения не слишком сложных эпизодических ролей.

Некоторые начинающие актеры начинают работать в маленьких театрах, но при этом они получают там опыт, оттачивают свои навыки и умения.

На этом у нас все. Мы надеемся, что данная статья вам стала полезной и вы узнали актер кто это такой и что из себя представляет эта профессия.

Spread the love

Качества

Безусловно, лицедей должен иметь не только актерский талант, но и обладать определенным набором качеств. Перечислим некоторые из них.

Во-первых, лицедей должен быть решительным. Сама специфика профессии не позволяет ему в чем-то сомневаться. Неуверенность и частая смена решений не приводят к славе и признанию.

Во-вторых, лицедей, каким бы опытом он ни обладал, должен всегда искать пути к совершенству в профессии. Только систематическое обучение и развитие дает шансы на успех. Причем актерское мастерство следует перенимать у тех, кто уже давно добился больших высот в искусстве перевоплощения.

Очень важно для лицедея обладать абстрактным мышлением. С его помощью процесс создания индивидуального образа упрощается в разы

Также актеру необходимо тренировать память, поскольку по роду профессии нужно знать огромный объем информации. Профессиональный лицедей должен еще уметь танцевать и пластично двигаться.

Естественно, при перечислении качеств служителя храма Мельпомены нельзя забывать о навыках ораторского искусства

Очень важно прочитать свой монолог так, чтобы в ответ на него раскрывались души слушателей

Вы начинающий лицедей и хотите поклонникам раздавать с автографом свое фото? Профессии актера необходимо постоянно учиться: тогда вы овладеете жестами, мимикой и сможете изменять тембр собственного голоса. В речи не должно быть и намека на дефекты физиологического свойства.

Каждый лицедей имеет богатое воображение, умеет не только концентрироваться на главном, но и быстро переключать внимание с одного на другое. Конечно же, не стоит забывать о том, что в актерскую профессию отбираются люди, которые спокойны с точки зрения психики

Некоторая часть желающих играть на театральной сцене и в кино боится одного вида камер и прожекторов. Естественно, путь к рассматриваемой профессии таким людям закрыт, по крайней мере, до того момента, пока они не избавятся от вышеуказанного комплекса.

И, конечно же, мастер искусства перевоплощения умеет общаться с другими людьми. Он всегда открыт для тех, кто с добрыми намерениями идет к нему на разговор. Как уже подчеркивалось, найти общий язык с партнерами по сцене – это одна из важнейших составляющих успеха профессионального лицедея.

Конечно, вышеприведенный список качеств не является исчерпывающим. Трудолюбие, ответственность, наблюдательность, работоспособность, эмоциональная устойчивость только приветствуются режиссерами.

Вот к каким качествам обязывает профессия актера. Плюсы и минусы этого ремесла будут рассмотрены ниже. О них также нельзя забывать.

Обязанности артиста

Перечень обязанностей артиста назвать довольно затруднительно. Он определяется направлением деятельности и местом его работы. Например, эстрадный или цирковой артист, кроме репетиций и заучивания своей роли, должен самостоятельно проверять свой реквизит и экипировку.

Если же брать актера кукольного театра, то он несет ответственность за своего «напарника», поэтому ему не только надо бережно обращаться с куклой, но и фиксировать все поломки. При этом достаточно часто у театров нет возможности принимать в штат кукольного мастера, поэтому артистам приходится самостоятельно работать с куклами.

В целом, есть несколько общих пунктов:

1. разучивание своей роли, концертного номера;

2. посещение репетиций;

3. работа с режиссером, режиссером-постановщиком или художественным руководителем над созданием образа;

4. примерка и подгонка костюмов.

Какими качествами должен обладать (личные качества)

Актер

— это профессия, больше подходящая экстравертам

Актер чувствует внимание поклонников не только на сцене, но и в личной жизни. Если вы не готовы к взаимодействию с большим количеством людей на съемочной площадке, постоянному общению с журналистами, то работать актером может быть тяжело психологически

Кроме✎ умения легко сходиться с людьми и✎ творческих способностей,актеру нужны :✎ Умение выступать на публике (не бояться сцены)✎ Умение работать в команде✎ Отличная память✎ Трудолюбие✎ Ораторское мастерство✎ Выдержка и физическая подготовка✎ Абстрактное мышление✎ Уверенность в собственных силах✎ Энергичность

Необходимые профессиональные знания и навыки

Базовые характеристики, которым должен соответствовать профессиональный актер (актриса):

отличная артикуляция;
артистизм, яркие творческие способности, умение подавать информацию одной мимикой и жестикуляцией;
любовь к литературе, хорошее знание классических произведений;
развитое воображение, позволяющее мысленно создавать образы по словесному описанию;
наличие базовых знаний в сфере психологии, помогающих разбираться в эмоциях, типах поведения, особенностях характера людей;
умение петь, танцевать, музицировать;
наличие харизмы и сценического обаяния, выделяющих актера на фоне толпы, способных привлечь к нему внимание окружающих.

Кто такая актриса?

Актриса – профессиональная исполнительница разноплановых женских ролей (как главных, так и второстепенных) в театральных постановках, кинолентах, видеоклипах или рекламных роликах, руководствующаяся сценарием и указаниями режиссера-постановщика.

Название профессии произошло от латинского actor (исполнитель), что прямо указывает на род деятельности специалиста – исполнять роль, играть кого-то. История профессии уходит корнями в глубокую древность, когда шаманы и ворожеи разыгрывали целые представления для своих соплеменников, чтобы добиться их послушания. Появление первых актеров принято относить к временам Древней Греции.

Однако поскольку в древнегреческих театрах выступать на сцене (да и вообще присутствовать на представлении) могли только мужчины, женщины-актрисы были только в труппах бродячих комедиантов, которые представляли собой античный народный театр. Профессионально заниматься актерской деятельностью актрисы смогли только в эпоху Средневековья, когда на театральных подмостках начали «ставить» светские пьесы.

Примечательно, что если профессиональные обязанности первых актрис были существенно ограничены шаблонностью и одноплановостью типажей, то после появления знаменитой Системы Станиславского (начало 20 века) работа актрис вышла далеко за пределы простого исполнения ролей. Современные актрисы, не только разучивают тексты роли и создают образ посредством использования внешних инструментов (костюма и грима), интонаций, взглядов, мимики и движений тела, но и принимают активное участие в обсуждении характера и типажа персонажа. Они буквально вживаются в роль, «примеряя» на себя описываемые в сценарии события и привнося в пьесу ситуации из реальной жизни.

Кто может стать актером?

Так как актер является творческой специальностью, то к человеку, который хочет им стать, предъявляются определенные требования.

В том числе:

•  иметь достаточно высокий уровень креативности;
•  обладать уверенностью в себе;
•  иметь определенный уровень артистизма;
•  раскованно чувствовать себя на сцене или при большом скоплении народа;
•  быть готовым на максимальную концентрации;
•  уметь перевоплощаться;
•  уметь вживаться в роль, чтобы не испортить все впечатление от игры, чтобы зритель поверил;
•  нужна великолепная память, так как приходится заучивать не только тексты, но и действия, которые он должен совершать;
•  нужно работать над дикцией, которая должна быть четкой и внятной, причем уметь говорить с нужной в данный момент интонацией.

Как видите, если считаете, что все перечисленные качества у вас присутствуют, то стоит попробовать свои силы поступлением в театральные училища. 

Как получить роль в театре или кино

Для того, чтобы начать получать роли в театре и в кино, необходимо регулярно ходить на кастинги. Они бывают профессиональными и любительскими. Вторые, как правило, проходят в рекламной индустрии и на них можно получить роль в рекламе, даже не будучи выпускником актерского факультета.

В начале своего пути внимательно следите за расписанием кастингов и старайтесь заявляться на каждый из них. Со временем количество перейдет в качество, и вы начнете получать желаемые роли. Кроме того, регулярное участие в кастингах поможет снизить сильное нервное напряжение, которое сопровождает любое прослушивание. Вы станете более свободны и раскрепощены и сможете выгодно себя показать на фоне других участников.

Подготовьте портфолио из нескольких разных образов – разноплановых положительных и отрицательных героев. Это поможет вам быстро продемонстрировать свои способности, если вами заинтересуются.

Будьте доброжелательны и этичны, начиная с вежливости по отношению ко всем участникам кастинга и заканчивая отключением звука мобильного телефона, который может зазвонить в самый неподходящий момент. Выполняйте все указания профессионалов и внимательно прислушивайтесь к критике. Это поможет вам исправить ошибки и недочеты в своей актерской игре.

В любом случае, постарайтесь отличиться от других участников. Возможно, именно из-за этого вас запомнит и вами заинтересуется режиссер.

Вступительные экзамены

Правила поступления в вузы и колледжи отличаются, но всем абитуриентам нужно пройти ДВИ творческой и профессиональной направленности.

Институты, университеты

При поступлении в творческие вузы абитуриенты обязательно сдают дополнительные вступительные испытания. Результаты ДВИ важны не меньше, чем баллы по ЕГЭ (для 11-классников) или внутренние испытания (для выпускников ссузов и вузов). Набор ДВИ зависит от учебного учреждения. Например, в ГИТИС предусмотрены следующие виды испытаний (для профиля «Артист эстрады»):

• мастерство артиста (профессиональное испытание). Испытание выявляет способности к актерскому искусству, чувство юмора и эрудированность абитуриента. Нужно подготовить басню, отрывок из произведения (проза) и стихотворение. Приемная комиссия может дать дополнительное задание на исполнение сценических этюдов;
• сольное пение (творческое испытание). Абитуриенту придется исполнить песни: одну – на русском языке, вторую – на иностранном. Можно использовать минусовки или аккомпанировать себе самостоятельно на любом музыкальном инструменте;
• собеседование. Абитуриент проходит проверку на коммуникабельность, культуру речи – выявляются личностные качества и ценности.

В ВТУ (институте) им. Щепкина нужно сдать ДВИ «Мастерство актера»: проза, прозаический отрывок, басня и исполнение любой песни. До ДВИ проводятся 3 консультации, по их итогам педагоги рекомендуют или не рекомендуют абитуриенту подавать документы в вуз.

Направление	Предметы ЕГЭ
«Актерское искусство»	Литература Русский язык

Колледжи

Прием в колледжи ведется по результатам конкурса аттестатов и ДВИ. Программа ДВИ схожа с программой вузов, например, в МГТК имени Л. А. Филатова кампания проходит в три тура:

• первый. Чтение наизусть, приемная комиссия рекомендуют подготовить несколько произведений, относящихся к разным жанрам: басни, отрывки из романа, повести, пьесы и рассказа;
• второй. Приемная комиссия проверяет музыкальный слух и пластичность абитуриентов, нужно будет выполнить несколько упражнений, исполнить танец и песню (под минусовку или собственный аккомпанемент);
• третий. Программу определяет приемная комиссия, могут быть предложены другие испытания для проверки талантов абитуриента.

Условия и перечень ДВИ в разных колледжах (и вузах тоже) отличаются, например, может быть добавлено собеседование или обязательное музицирование, поэтому стоит уточнять информацию в выбранных учебных учреждениях.

Актер

Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах. Профессия подходит тем, кого интересует мировая художественная культура (см.

выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным.

Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму.

Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.

Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938).

Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене.

Многих манит известность, богатство и интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще.

Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность.

Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.

Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему.

Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.

Необходимые профессиональные знания и навыки

• артистизм, умение перевоплощаться, вживаться в образ;
• знание жанрово-ролевой специфики;
• способность к созданию образа по словесному описанию;
• знание психологии (с точки зрения мимики, речевых особенностей и т.п.);
• отсутствие боязни сцены, объектива камер, зрителей;
• наличие музыкально-хореографических навыков;
• безупречная артикуляция;
• литературные способности;
• творческие способности, чувство гармонии, чувство ритма, развитый эстетический и художественный вкус;
• обладание сценическим обаянием (выразительность, способность к естественному общению с партнерами на сцене, умение привлечь зрителя);
• стремление к постоянному профессиональному совершенствованию.

Личные качества

• хорошая память;
• наблюдательность;
• трудолюбие, работоспособность;
• физическая выносливость, терпеливость;
• умение и желание работать в команде;
• креативность;
• ответственность;
• абстрактность мышления;
• ораторские способности;
• решительность;
• уверенность в себе;
• выносливость к эмоциональным нагрузкам;
• энергичность.

1 Откажись от снобизма и стереотипов

Прежде всего, ты должен понимать, что актер — это не тот человек, который ходит с недовольным лицом по съемочной площадке и жалуется на недостаточное количество сахара в своем латте. 

Профессионал в этом деле постоянно работает над собой — он заучивает длинные реплики, ждет своего появления в кадре по несколько часов, готов к ненормированному графику, ранним подъемам, экспериментам со своей внешностью, самым разным образам, а также периодам отсутствия ролей и длительным командировкам. 

Кроме того, он прекрасно понимает, что в актерской профессии…

Очень большая конкуренция

Несмотря на то, что фильмов выходит много и театральные постановки идут каждый день, желающих получить в них главные роли (или хотя бы второстепенные) намного больше. 

Настоящими звездами становятся далеко не все

Любой актер должен прекрасно понимать, что всеобщее признание и востребованность — это не только затраченные усилия, но и удачное стечение обстоятельств. 

То есть популярность и слава порой приходят совершенно случайно, а иногда и не приходят вовсе. 

Все довольно нестабильно 

У всех актеров (особенно у начинающих) бывают моменты, когда нет предложений по съемкам или участию в разных проектах. В таких случаях некоторым приходится переходить на режим строгой экономии. 

Надо помнить об этом и искать дополнительные источники дохода, чтобы не полагаться только на свою основную профессию. 

Перспективы профессии (актуальность, востребованность)

На сайтах поиска работы вы почти не найдете вакансий для актеров, только для аниматоров или актеров массовки. Но это не значит, что профессия не востребована. Просто актеров для нового спектакля или фильма ищут в театральных вузах и непосредственно в актерской среде.

Профессия актера известна с древнейших времен и всегда будет такой, несмотря на то, что отношение к артистам со стороны общества, государства или даже религии может изменяться. Драматическое искусство делает нашу жизнь ярче и духовно богаче, поэтому зрители будут всегда посещать театры, кинопоказы, а дети — любить цирк.

Какая профессия мне подходит? ПРОЙТИ БЕСПЛАТНЫЙ ТЕСТ >>

Где можно получить профессию актрисы?

Для того чтобы стать актрисой, совсем не обязательно иметь профильное образование, достаточно быть талантливой и удачливой. Очень многие известные артистки (например, Ия Саввина, Вера Глаголева или Фаина Раневская) либо вообще не имели актерского образования, либо получали его уже будучи знаменитыми и популярными.

Но необходимо принимать во внимание, что обучение в театральных ВУЗах или студиях – это не просто освоение азов актерского мастерства, но и возможность проявить свой творческий потенциал ведущим режиссерам. Ведь в учебных заведениях, как правило, очень часто проводятся мастер-классы, творческие встречи, студенческие постановки, в ходе которых режиссеры и известные актеры не только делятся профессиональными секретами, но и присматриваются к будущим артисткам

Поэтому мы все-таки рекомендуем сначала окончить профильное учебное заведение, и только потом пробовать свои силы на актерском поприще.

Кстати, больше шансов «приглянуться» режиссеру театра или кино имеют выпускники таких ведущих театральных ВУЗов России, как:

• Российская академия театрального искусства – РАТИ-ГИТИС (Москва);
• Театральный институт имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова (Москва);
• Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства;
• Школа-студия (институт) имени В.И.Немировича-Данченко при МХАТ имени А.П.Чехова;
• Высшее театральное училище (институт) имени М.С.Щепкина при Государственном академическом Малом театре России (Москва).

Государственный специализированный институт искусств

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	520 290,00 ₽

Российский университет театрального искусства — ГИТИС

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 500,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	141 000,00 ₽
Бакалавриат	Очная	279 000,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	141 000,00 ₽

Школа-студия (институт) имени Вл.И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А.П. Чехова

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 428,00 ₽

Московский городской педагогический университет

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	285 300,00 ₽

Театральный институт имени Бориса Щукина

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	250 000,00 ₽

Московский гуманитарный университет

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	240 000,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	100 000,00 ₽

Санкт-Петербургский государственный университет кино и телевидения

Санкт-Петербург

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	230 000,00 ₽

Оренбургский государственный институт искусств им. Л. и М. Ростроповичей

Оренбург

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	214 143,00 ₽

Хабаровский государственный институт искусств и культуры

Хабаровск

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	205 800,00 ₽

Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова

Москва

Специализация, карьера и перспективы

Актёрская профессия подразделяется на несколько специализаций, в которых может развиваться артист. После окончания театрального вуза выпускник может стать артистом драмтеатра и кино, музыкального театра, театра кукол, эстрады и цирка. В начале карьеры артисты чаще всего принимают участие в массовке. В дальнейшем у них есть шанс получить приглашение на роль в фильме. Более стабильной считается работа в театре на постоянной основе, поскольку работа в кино чаще всего является временной. Многие актёры кино числятся в штате того или иного театра, отлучаясь на съёмки фильмов.

Как правило, заслуженным артистам с наличием различных наград и большим послужным списком предлагают главные роли в кино и театре и, соответственно, большой гонорар, в отличие от начинающих артистов без регалий. Некоторые артисты становятся главными режиссёрами в театрах, как правило, после этого они практически прекращают актёрскую деятельность и посвящают себя целиком и полностью театральному делу.

Кто такой актёр?

Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах.

Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным. Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму. Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.

Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938). Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене. Уже более ста лет знаменитая актерская система Станиславского имеет огромную популярность в России и во всем мире, а высказанная им фраза “Не верю!” стала крылатой.

Многих манит известность, богатство и  интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще. Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность. Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.

Основой актерского мастерства является принцип перевоплощения. Это перевоплощение может быть внешним и внутренним. В первом случае, актер использует грим, костюмы, маски, вырабатывает интонацию, мимику, жесты. Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему. Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.

Необходимость образования

Бытует мнение, что актер – это призвание,
и «лучшие из лучших» достигли высот благодаря врожденным умениям, а не
приобретенным. Иногда это высказывание правдиво. Бред Питт, Джонни Депп, Николь
Кидман, Кристиан Бейл и многие другие звезды мирового масштаба не имеют
актерского образования. Бен Аффлек напрямую призывает молодых актеров не
тратить время на учебу.

Для актера дубляжа ответ будет точно таким
же: если молодой артист талантлив настолько, что это видно невооруженным
глазом, ему могут простить отсутствие образования. Однако большинство
работодателей будут требовать его, по крайне мере у тех, кто еще себя не
зарекомендовал.

Советы и рекомендации

Если вы намерены стать знаменитым актером, то вам следует узнать три не самых приятных факта о профессии:

• Театральная среда — это довольно высококонкурентная отрасль. Число театров и киностудий не так велико, а вот желающих стать звездой много. В каждую минуту в профессии вы будете чувствовать давление со стороны ваших конкурентов. Популярные артисты будут давить авторитетом, а юные таланты буквально наступать вам на пятки.
• Звездами становятся считанные единицы, а если речь идет о звездах Голливуда, то число счастливчиков еще меньше. Причем зачастую успех становится не результатом упорной работы, а счастливым стечением обстоятельств. Не исключено, что вы и вовсе не сможете добиться признания или это случится намного позже, чем вы того желаете.
• Это весьма нестабильная профессия. Актеры в отличие от чиновников и офисных работников не получают ежемесячный оклад, их заработки напрямую зависят от занятости в проектах. В вашей карьере обязательно будут периоды, когда вы устанете без предложения ролей, и тогда придется жестко экономить. Поэтому вам нужно заблаговременно подумать о том, на что вы будете жить в период простоя. Будет нелишним овладеть второй специальностью с более регулярными доходами.

И в завершение хотим предупредить вас о том, что в наши дни появилось огромное количество мошенников, которые стараются «заработать» на доверчивых юношах и девушках, мечтающих о блестящей карьере. Чаще всего они действуют по следующей схеме: подают объявление о кастинге на роль в кино для начинающих актеров, возможно, даже без опыта работы. Как правило, упор делается на возраст 18- 25 лет — те, кто старше, уже набили свои шишки и не клюют на подобные уловки.

Ну а дальше все просто, молодых людей приглашают на кастинг к «известному» продюсеру, прослушивают и спустя пару дней сообщают, что они идеально подходят под небольшую роль, но для этого нужно составить портфолио. Причем портфолио из конкретного агентства, где якобы делают идеальные для утверждения на роль фотографии. Конечно же, не бесплатно. Собственно, на этом история и заканчивается — далее молодые люди ждут звонка от кастинг-директора, но совершенно напрасно.

Специфика профессии артист

Designed by v-ivash/Freepik

Артист – это собирательный термин для огромного количества творческих специальностей. Объединяет их одно: артисты дают представления и выступают перед публикой. Очень часто при этом артисты самостоятельно разрабатывают свою концертную программу.

Профессия артиста отличается достаточно жесткой конкуренцией как на этапе поступления в учебное заведение, так и при трудоустройстве. Несмотря на востребованность развлечений, рынок пресыщен артистами различных направлений и состояться в этой профессии крайне тяжело.

Характерно, что на профессию артиста есть два прямо противоположных взгляда. Одни говорят, что ей обязательно необходимо учиться, другие – что артисту, кроме таланта, ничего больше не нужно.

На самом деле есть целый ряд артистических направлений, где без многолетнего оттачивания навыков и без обучения ничего не выйдет. Артисты балета, цирковые артисты (дрессировщики, гимнасты и т. п.) – все они долго учатся перед тем, как выйти на сцену или в манеж.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

1. Доступность образования, ведь профессию можно освоить не только в вузе, но и в колледже.
2. Достойная оплата труда.
3. Профессия интересная, она связана с постоянным развитием и творческой самореализацией.
4. Есть перспективы карьерного роста.
5. Театральный художник может много путешествовать, ведь он, как другие члены коллектива, ездит на гастроли.

Минусы

1. Сложности с поиском работы, что особо актуально для мегаполисов.
2. Невысокая оплата труда, ведь театральные художники, работающие в маленьких городах и на периферии, получают маленький оклад.
3. Возможны творческие разногласия с режиссером-постановщиком.

Этапы поступления на актерский факультет

Чтобы иметь возможность поступить на актерский факультет любого из российских ВУЗов требуется хорошо сдать ЕГЭ по литературе и русскому языку. Далее, как правило, следует этап собеседования с претендентом. Там будут интересоваться вашими ценностями и желанием стать актером, вашим культурным уровнем и взглядами на жизнь. Будьте готовы ответить на вопросы, какие роли бы хотелось вам играть и какие персонажи вам близки по духу. Далее последуют уже непосредственно творческие испытания. К ним хорошо готовят на подготовительных курсах при учебных заведениях.

Речь

Как правило, каждый абитуриент должен подготовить стихотворение, отрывок из прозы и басню. Это даёт возможность экзаменаторам оценить вашу речь, голос, дикцию, отсутствие значимых дефектов и вашу способность передавать эмоции и настроение выбранного вами произведения. Стоит приготовить несколько вариантов произведений, на тот случай, если комиссия попросит вас исполнить что-то ещё, чтобы определиться по вашей кандидатуре.

Навыки актерской игры

Для успешного прохождения этого испытания, вам будет необходимо либо сыграть роль по указанию экзаменаторов, либо исполнить заранее подготовленный этюд. Темы, как правило, не ограничивают. Вы можете взять для этого любое известное произведение

Здесь важно максимально проявить себя и заинтересовать экзаменационную комиссию. С учетом конкурса от 200 до 450 человек на место, это сделать очень непросто

Стоит вложить много времени и сил в свою подготовку.

Вокальные и танцевальные способности

Вокальные и танцевальные номера готовятся заранее. Лучшим выбором, по опыту поступления в ВУЗы, являются романсы. Исполняя их, вы сможете продемонстрировать все грани вашего голоса, уровень владения им и широту диапазона.

Что позитивного в профессии

Ни для кого не секрет, что именитые актеры – люди известные и публичные. Их узнают на улицах и просят автографы, им платят хорошие гонорары, поэтому они могут рассчитывать на безбедную жизнь. Эти плюсы лежат на поверхности. Но только ли лицедей идет в актерскую профессию ради славы и денег? Естественно, нет. Сцена предоставляет человеку попробовать себя в различных амплуа: стать королем, известным политиком, бизнес-леди, писателем, военным офицером, героем литературного произведения и проч. Все это дает дополнительный житейский опыт, что само по себе очень хорошо. Также лицедейство предоставляет шанс реализовать весь диапазон творческого потенциала. Кроме этого, у актера появляется возможность увидеть быт и культуру других стран, в которые его театр регулярно отправляется на гастроли.

Оплата труда профессии актер

Профессия актер, как и любой другой вид творческой деятельности, имеет большую парадигму в оплате труда. Театральные малоизвестные артисты редко получают больше 200 долларов в месяц. При хорошем карьерном росте, можно поднять эту планку до 500-600 у.е. Только заслуженные и народные артисты могут похвастаться ежемесячной зарплатой более 1000 долларов. Киноактеры получают хорошие деньги только при условии больших гонораров. Гонорары же являются закономерным следствием востребованности артиста. Обычные расценки — 50-70 у.е. за каждый день съемок. Звезды кино получают по 1000, 2000 и более.

Для того, чтобы результат оправдал потраченные усилия, в профессии актер нужно постоянно самосовершенствоваться. Не просто посещать лекции в ВУЗе, но и улучшать свою технику речи, дикцию, выразительность мимики, телодвижений и т.д.

Смысл ремесла

Главная идея мастерства актера — это умение перевоплощаться, причем не только внешне, но и внутренне. В первом случае лицедей вооружается масками, костюмами, гримерными инструментами и создает неповторимую мимику, жесты и интонацию. Внутреннее же перевоплощение подразумевает полное погружение лицедея в духовный мир героя, чтобы в максимальной степени передать его чувства, мысли и переживания. Нетрудно догадаться, что творческая профессия актера основана на том, чтобы создать некий художественный образ и привнести в него что-то особенное. Именно последняя составляющая вызывает у зрителя эмоции и реакцию, что является главной целью актера в общении с аудиторией. Вот что предполагает профессия «актер». Описание этого ремесла нельзя уложить в строгие рамки, поскольку талант лицедея зачастую многогранен.

Как стать артистом

Что бы стать артистом выбранном направлении, ребенку, закончившему школу следует определиться, какая- же тема ему наиболее близка по духу и чему хочет посвятить свое время и жизнь.

Далее идет поступление и обучение в одном из учебных заведений, которое поможет выявить талант ребенка, а так же развить его до максимума. Там же он научится пользоваться тем, что дано от природы.

Где обучают?

Таких заведений масса: театральные училища, музыкальные институты. Так же существует множество коммерческих школ. Выбор за студентом.

А далее дело за целью, стремлением и упорством. Только благодаря этим качествам можно не затеряться среди массы выпускников театральных, художественных и музыкальных учебных заведений.

Обзор профессии

Отличительной особенностью профессии актрисы в Америке выступает важность умения импровизировать и подстраиваться под меняющиеся обстоятельства. Большой опыт работы в театрах и богатое портфолио с рекомендациями не имеют первостепенного значения во время кастинга

Начинать свой актёрский путь рекомендуется с поиска агента. Это необходимо для создания имиджа профессиональной актрисы. Он будет выполнять 50% всей работы:

• искать заказчиков;
• заниматься переговорами;
• подписывать контракты;
• делать рекламу.

Агент поможет правильно разработать индивидуальную систему целевых проектов, которые в дальнейшем позволят претендовать на роли в масштабных голливудских картинах.

Какие навыки нужны актрисе

Чтобы продвинуться для высот в этой профессии, требуется немало важных навыков: 

1. Творческое мышление 

1. Обаяние и харизма 

1. Умение подать себя 

1. Хорошая память 

1. Ораторские способности 

1. Стрессоустойчивость 

1. Музыкальные и хореографические данные 

Это лишь маленькая часть, с которой должен справляться актер.

Такая ситуация возникала ни раз со многими актерами. Елена Образцова рассказывала, что в одном из спектаклей «Кармен» с ней играл безумно красивый напарник, из-за которого она забыла текст своей песни. Актрисе пришлось петь придуманную на ходу чушь, а остальным актерам сдерживаться от смеха.