Профессия актер: как им стать, плюсы и минусы
Содержание:
- Актер
- Оплата труда
- Знания, навыки и личностные качества
- ОБ УТВЕРЖДЕНИИ ПЕРЕЧНЕЙ ДОЛЖНОСТЕЙ И ПРОФЕССИЙ РАБОТНИКОВ ФЕДЕРАЛЬНЫХ ГОСУДАРСТВЕННЫХ УЧРЕЖДЕНИЙ, ПОДВЕДОМСТВЕННЫХ МИНИСТЕРСТВУ КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ, ОТНОСИМЫХ К ОСНОВНОМУ ПЕРСОНАЛУ ПО ВИДАМ ЭКОНОМИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
- Творческие профессии в сфере литературного творчества
- Капельдинер
- Актеры и актрисы
- Суфлер
- Режиссеры
- Звукорежиссер
- Как получить профессию, связанную с шоу-бизнесом в России
- Увлекательная работа для обоих полов
- Описание профессии
- Профессии, связанные с литературно-художественной деятельностью
- Художественное искусство и дизайн
- Идиомы о сцене и театре
- Помощники зрителей
- Режиссёр театра
Актер
Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах. Профессия подходит тем, кого интересует мировая художественная культура (см.
выбор профессии по интересу к школьным предметам).
Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным.
Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму.
Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.
Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938).
Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене.
Многих манит известность, богатство и интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще.
Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность.
Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.
Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему.
Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.
Необходимые профессиональные знания и навыки
- артистизм, умение перевоплощаться, вживаться в образ;
- знание жанрово-ролевой специфики;
- способность к созданию образа по словесному описанию;
- знание психологии (с точки зрения мимики, речевых особенностей и т.п.);
- отсутствие боязни сцены, объектива камер, зрителей;
- наличие музыкально-хореографических навыков;
- безупречная артикуляция;
- литературные способности;
- творческие способности, чувство гармонии, чувство ритма, развитый эстетический и художественный вкус;
- обладание сценическим обаянием (выразительность, способность к естественному общению с партнерами на сцене, умение привлечь зрителя);
- стремление к постоянному профессиональному совершенствованию.
Личные качества
- хорошая память;
- наблюдательность;
- трудолюбие, работоспособность;
- физическая выносливость, терпеливость;
- умение и желание работать в команде;
- креативность;
- ответственность;
- абстрактность мышления;
- ораторские способности;
- решительность;
- уверенность в себе;
- выносливость к эмоциональным нагрузкам;
- энергичность.
Оплата труда
Новички, которые делают первые шаги в этой профессии, зарабатывают порядка 25 тысяч – 35 тысяч рублей. Опытные драматурги могут рассчитывать на суммы, превышающие 50 тысяч рублей. На уровень зарплаты влияют наличие опыта, масштаб проекта и знаменитость его автора.
За один эпизод сериала сценарист может получать от 100 тысяч до 300 тысяч рублей. Соответственно, готовый продукт целиком будет оценен примерно в миллион рублей. Что касается заработной платы театрального драматурга, она обычно состоит из оговоренной «ставки» и определенного процента от реализации билетов (как правило – от 1,8 % до 11 %).
Знания, навыки и личностные качества
Сценаристу следует твердо знать законы драматургии. Но одной теории мало. Он еще должен уметь ими пользоваться. Кроме того, ему надо хорошо разбираться в особенностях кинематографического и телевизионного производства, а также в психологии.
Работая над сценарием о малознакомой сфере жизни, он обязан собрать о ней максимальное количество информации. Для этого ему потребуются такие личностные качества:
- креативность;
- любознательность;
- ясность мышления;
- коммуникабельность;
- ответственность;
- творческий подход к решению задач;
- умение работать в команде.
Драматургу нужен широкий кругозор, неподдельный интерес к людям в частности и к миру в целом. Чтобы написание сценария шло быстро и гладко, а конечный продукт всегда получался качественным, он должен обладать писательским талантом, внимательностью к деталям, усидчивостью, а также быть нацеленным на результат.
ОБ УТВЕРЖДЕНИИ ПЕРЕЧНЕЙ ДОЛЖНОСТЕЙ И ПРОФЕССИЙ РАБОТНИКОВ ФЕДЕРАЛЬНЫХ ГОСУДАРСТВЕННЫХ УЧРЕЖДЕНИЙ, ПОДВЕДОМСТВЕННЫХ МИНИСТЕРСТВУ КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ, ОТНОСИМЫХ К ОСНОВНОМУ ПЕРСОНАЛУ ПО ВИДАМ ЭКОНОМИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
(в ред. Приказов Минкультуры РФ , )
В соответствии с Постановления Правительства Российской Федерации от 05.08.2008 N 583 «О введении новых систем оплаты труда работников федеральных бюджетных, автономных и казенных учреждений и федеральных государственных органов, а также гражданского персонала воинских частей, учреждений и подразделений федеральных органов исполнительной власти, в которых законом предусмотрена военная и приравненная к ней служба, оплата труда которых в настоящее время осуществляется на основе Единой тарифной сетки по оплате труда работников федеральных государственных учреждений» (Собрание законодательства Российской Федерации, 2008, N 33, ст. 3852; N 40, ст. 4544; 2010, N 52 (ч. I), ст. 7104; 2012, N 21, ст. 2652; N 40, ст. 5456; 2013, N 5, ст. 396; 2014, N 4, ст. 373) приказываю:
1. Утвердить перечни должностей и профессий работников федеральных государственных учреждений, подведомственных Министерству культуры Российской Федерации, относимых к основному персоналу по видам экономической деятельности, согласно приложениям 1 — 7 к настоящему приказу.
2. Признать утратившим силу приказ Министерства культуры Российской Федерации «Об утверждении перечней должностей работников, относимых к основному персоналу по видам экономической деятельности для расчета средней заработной платы и определения размеров должностных окладов руководителей подведомственных федеральных бюджетных учреждений» (зарегистрирован Минюстом России 02.09.2008, регистрационный N 12209).
3. Контроль за исполнением настоящего приказа возложить на заместителя Министра культуры Российской Федерации Н.А. Малакова. (в ред. Приказа Минкультуры РФ )
Министр В.Р.МЕДИНСКИЙ
Приложение 1 к приказу Министерства культуры Российской Федерации от 5 мая 2014 г. N 763
Творческие профессии в сфере литературного творчества
Эта сфера включает в себя всех, кто связан с производством словесного контента, — от писателейдо создателей блогов. Также в рамках литературного творчества можно стать лингвистом, переводчиком или журналистом.
Направления бакалаврита:
- 45.03.01 Филология
- 45.03.02 Лингвистика
- 45.03.03 Фундаментальная и прикладная лингвистика
- 45.03.04 Интеллектуальные системы в гуманитарной сфере
- 42.03.02 Журналистика
Направления специалитета:
- 45.05.01 Перевод и переводоведение
- 52.05.04 Литературное творчество
- 45.06.01 Языкознание и литературоведение
- 52.09.08 Искусство словесности
Капельдинер
С чего начинается любой храм Мельпомены? Вспоминая изречение Константина Станиславского, можно ответить: «Театр начинается с вешалки!», но на самом деле начинается всё с капельдинера. В обиходе людей этой профессии принято называть билетёрами, однако в числе их обязанностей не только проверка билетов.
Капельдинеры подготавливают зал к спектаклю, встречают зрителей, рассаживают их по местам и даже могут проконсультировать по поводу репертуара театра. Так что афоризм о том, что театр начинается с вешалки, не совсем верен. Кстати, в царские времена были введены основные правила, которые в некоторых театрах сохраняются и сегодня: например, внизу, в партере и бельэтаже, роль капельдинеров исполняют мужчины, а выше первого яруса работают девушки.
Актеры и актрисы
Именно от их подачи образа героев зависит конечное представление о картине у зрителей. Подбор актера на конкретную роль – всегда сложное решение, особенно если это касается главных ролей. Перед актерами стоит огромная задача – не уронить частичку труда каждого служителя театра и одновременно максимально правдоподобно донести до сидящих в зале воплощаемый образ, т.е. заставить зрителя поверить. Основные требования к профессии актера – наличие таланта перевоплощения, четкая дикция, уверенный голос, отсутствие боязни публики, постоянное желание творчески расти, хорошая память, умение импровизировать, лавировать эмоциями. Таким образом, профессия актера – очень сложная, требующая всецелой отдачи человека работе, но безумно интересная.
Суфлер
Одной из сложных профессий в театре всегда являлась работа суфлера. Внимательность и терпеливость – его лучшие друзья. Суфлер должен одновременно подсказывать текст в случае запинки актера на сцене и оставаться незамеченным зрителями, чтобы спектакль не вызвал негативного впечатления у зрителей. В связи с этим, нужна хорошая дикция и сильный голос. В тексте у суфлера оставлялись заметки, которые помогали ему выявить, когда актер сбился и забыл текст. Важный факт, что данная профессия была востребована в прошлых столетиях и теряет свою актуальность в настоящий момент. Сегодня суфлеры сохранились в столичных театрах и театрах особого статуса. Данная работа оплачивается не слишком высоко.
Режиссеры
Режиссер-постановщик руководит работой всей труппы. Вместе с худруком он выбирает актуальный материал, который можно использовать для подготовки спектакля. Представитель этой профессии должен участвовать в организации репетиций и работать с актерами над ролями. Кроме того, в его обязанности входит контроль процесса создания декораций и оформления постановки.
Ассистент режиссера-постановщика выполняет его поручения и участвует в составлении репетиционного графика. Также он должен обеспечивать артистов рабочими материалами (текстами пьесы, ролей и так далее).
Звукорежиссер – профессия, которая предполагает наличие специального образования и отличного слуха. Он занимается звуковым оформлением постановки в соответствии с предложенной режиссером концепцией. Кроме того, он должен следить за работой оборудования.
В столице и Санкт-Петербурге театральный режиссер зарабатывает порядка 70–90 тысяч рублей. В регионах зарплата представителя этой профессии меньше – примерно 40–50 тысяч. Помимо оклада, он может рассчитывать на дополнительный доход в виде премий и грантов.
Звукорежиссер
Какой же спектакль пройдет на ура, если звуковые эффекты не помогают погрузиться зрителю в события героев. За аудио восприятие в зале отвечает звукорежиссер. Это необычная профессия, которая требует определенных навыков и знаний музыкальных основ, владения тонким слухом. Звукорежиссер обращается с техникой, работает над созданием подходящих сюжету фонограмм. С помощью звуковых уловок он может передать шум приближающихся шагов, скрип двери, надвигающейся бури и многое другое. Совместно со звукооператором монтируют звуковые сопровождения, советуются с мнением режиссера, представляя ему разработанную концепцию. Данная работа предусматривает наличие специального образования, опыта работы со звуком, чувства синхронности.
Как получить профессию, связанную с шоу-бизнесом в России
В нашей стране карьеру в шоу-бизнесе можно сделать несколькими способами:
- Окончить профильный вуз или колледж: на отчётные мероприятия в учебных заведениях всегда приходят агенты в поисках талантов и свежих лиц.
- Регулярно посещать всевозможные кастинги в надежде на удачу. Но без образования обойти опытных конкурентов будет непросто.
- Участвовать в разнообразных шоу талантов, надеясь на то, что именно вам повезёт.
- Разместить своё резюме, портфолио работ и пр. в специальных базах, которые проверяют продюсеры и агенты кинокомпаний.
- Начинать «с низов»: соглашаться на дублёрский состав или должности ассистентов, чтобы попасть в выбранную сферу, завести знакомства.
Последний метод универсален: он подойдёт и тем, кто хочет стать исполнителем или артистом, и тем, чья цель — профессия режиссёра или фотографа.
Чтобы получить профессию и стать звездой шоу-бизнеса, нужно много практиковаться. Вы можете освободить время для репетиций и кастингов, если доверите написание учебных работ сервису помощи студентам: его эксперты позаботятся о ваших отличных оценках.
Увлекательная работа для обоих полов
Есть множество профессиональных отраслей, где востребованы предприимчивые люди, способные генерировать интересные идеи буквально из ничего. Тому, кто и дня не может просидеть в душном офисе, перекладывая документы из одной папки в другую, возможно, следует попробовать свои силы в следующих профессиях:
- Фотограф. Если у человека есть дар видеть прекрасное в обыденных вещах и способность замечать мелкие, незначительные детали, он может смело брать в руки фотоаппарат и с его помощью зарабатывать на жизнь. Чтобы повысить свое мастерство, можно записаться на специальные курсы и мастер-классы.
- Дизайнер. В этом виде деятельности спектр специализаций настолько широк, что практически любой найдет себе занятие по душе. Например, можно украшать жилые помещения, создавать роскошные интерьеры, заниматься оформлением интернет-страниц, шить модные предметы гардероба. Простор для фантазии в этом случае просто безграничен.
- Копирайтер. Люди, задействованные в этой сфере, занимаются написанием статей, рекламных слоганов на продажу, придумывают описание товаров и названия брендам. Текст — один из главных источников информации, который легко воспринимается потенциальными клиентами, поэтому специалисты этого профиля всегда будут пользоваться спросом на рынке труда.
- Повар. Чтобы радовать посетителей кафе или ресторана вкусными блюдами, достаточно пройти обучение в кулинарном колледже. Повар, испытывающий удовольствие от процесса приготовления еды и экспериментирующий со вкусами, вряд ли останется без средств к существованию.
В их обязанности входит разработка сценария, подготовка конкурсов, привлечение артистов. Стать ведущим или тамадой означает всегда быть в центре внимания, заряжаясь при этом энергией праздника.
Описание профессии
Рассмотрим, кто такой драматург сегодня. Как уже упоминалось, он занимается написанием сценариев – полноценных произведений литературы, включающих в себя диалоги, монологи и подробные описания видеоряда. По ним снимают фильмы (художественные, документальные, мультипликационные), а также телевизионные передачи и рекламу. Основой сценария может быть сюжет, написанный драматургом с нуля, или же произведение другого автора, предназначенное для экранизации.
Специалист обычно выбирает для себя какой-то один жанр и концентрируется на нем. Он может работать над мелодрамами, комедиями, масштабными историческими эпопеями, детективами, анимационными фильмами, научно-популярными программами, развлекательными ток-шоу, музыкальными клипами или рекламными роликами. Соответственно, профессия драматурга предполагает трудоустройство в сфере литературы, телевещания и радио, кино, театра, а также СМИ и PR. Остановимся подробнее на тех, кто связал свою деятельность с миром кинематографа, телевидением и театром.
В кино
Первая ступень в создании любого кино – написание сценария. Это своего рода фундамент. На нем впоследствии режиссер выстраивает весь фильм. В задачи драматурга (его также называют сценаристом) входит конструирование событий, выписывание образов персонажей.
Эксперты в области кинематографа утверждают, что существует всего 36 ситуаций драматического характера, которые могут быть основой для сюжета. Любую из них надо показывать посредством интересной истории – с нестандартным взглядом, новыми приемами и неожиданными поворотами событий. Готовые штампы и банальности – главные враги сценариста.
Конечно, не каждый сценарий оригинален. В его основе вполне может лежать литературное произведение или театральная пьеса. Пользуясь уже готовым сюжетом, драматург должен адаптировать его для последующей экранизации. Таким образом, у него появляется достаточно широкое поле для полета творческой мысли и фантазии.
Самое важное и сложное в этой профессии – не допустить банальности. В противном случае фильм обречен на провал
Вторая трудность заключается в передаче драматургом написанного сценария в руки режиссера. Последний редактирует его, тщательно продумывая в отдельности каждую сцену, расписывая ее буквально покадрово. В процессе работы точки зрения этих коллег по цеху могут не совпадать. Сценарист может не соглашаться с режиссерскими коррективами, но его претензии на итоговый результат уже существенно не влияют. В некоторых случаях они работают в творческом тандеме, утверждая все правки вместе. Это идеальный вариант.
На телевидении
Драматурги успешно работают не только в кинематографе, но и на телевидении, ведь сценарий является основой как фильма и сериала, так и телевизионной передачи. Исключением могут быть разве что выпуски новостей – там сюжет диктует сама реальная жизнь.
Итак, работа над любым телепроектом стартует с детального выписывания его сценария. Драматург (зачастую в творческой связке с режиссером и продюсером) создает идею (концепцию). Следующий этап – это разработка сюжета и завязки, а также образов главных героев и второстепенных персонажей
Здесь очень важно максимально подробно, до мелочей, расписать их характеры. Основная задача каждого из них – заставить зрителя сопереживать всему происходящему на экране, подтолкнуть к желанию примерить историю на собственную жизнь
Для ток-шоу сценарист выбирает его тему, намечает, в какой момент и в какой очередности должны появляться в студии герои, подготавливает перечень вопросов и так далее.
В театре
Главной обязанностью театрального драматурга является написание пьес, предназначенных для постановок. Сложности в его работе точно такие же, что и у коллег из мира кино и телевидения. Правда, одно отличие все же есть. Если пьеса написана талантливо, а поставленный по ней спектакль обрел головокружительный успех, его могут ставить многократно, да еще и во множестве театров одновременно.
Театральная постановка, как, впрочем, и театр в целом, – это живой организм. Она никогда не бывает абсолютно одинаковой. Даже будучи представленной на одной сцене одними и теми же актерами. Каждый следующий раз отличается от предыдущего, ведь артисты постоянно привносят что-то новое – взгляд, движение, эмоцию. Кроме того, некоторые акценты может менять режиссер, а в определенных случаях – драматург.
Профессии, связанные с литературно-художественной деятельностью
Какие профессии относятся к творческим? Не только те, которые напрямую связывают с изобразительной или художественной деятельностью. Это и работники культуры, которые влияют на аудиторию великой силой слова. Они тоже творят, создавая сильные тексты и литературные произведения.
Представители литературных профессий:
- писатели;
- драматурги;
- журналисты;
- поэты;
- сценаристы;
- копирайтеры;
- рерайтеры;
- креативные редакторы;
- PR-менеджеры.
Самые необычные, на наш взгляд, это профессии драматурга и PR-менеджера. Давайте их подробнее рассмотрим.
Кстати! Для наших читателей сейчас действует скидка 10% на любой вид работы.
Драматург
Среди профессий, связанных с литературой и искусством, драматург занимает особое место. Это писатель, который создаёт драматические произведения и увлекательные сценарии для театральных постановок, телевизионных программ или кинематографа. Его основная задача — написать такой текст, который тронет зрителя, заставит его плакать или смеяться.
Требования
Данные специалисты должны виртуозно владеть словом и разбираться в различных жанрах. Постоянное повышение уровня своего мастерства и высокая начитанность — необходимые качества для роста в профессии. Драматургам не помешает знание психологии, чтобы лучше понимать аудиторию и воздействовать на неё.
Куда можно устроиться на работу
- театры;
- телевидение;
- киностудии;
- радиостанции;
- различные СМИ.
Начинающий сценарист может получать 50 000 рублей. А профессиональному драматургу платят 65 000 рублей и выше.
PR-менеджер
Среди профессий в сфере науки и культуры особо выделяются PR-менеджеры. Они могут реализовать свои таланты не только в художественных областях, продвигая театральные площадки и телевизионные программы, но и в сфере рекламы. А почему эту специальность можно отнести к науке? Потому что пиар — это не чистое творчество, а знание законов маркетинга и рекламы, человеческих коммуникаций и современных трендов. Поэтому грамотный специалист всегда подходит к своей работе с точки зрения научных правил развития PR-кампаний, добавляя к ним творческий подход.
Требования
Отличный специалист должен постоянно поддерживать высокий уровень знаний в разных областях: коммуникации, маркетинг, технологии. Уметь использовать социальные сети, писать сильные тексты, анализировать и гибко меняться, если появляются новые тенденции рынка. Из личных качеств для PR-менеджера важны коммуникабельность, умение находить подход к любому человеку, хорошие навыки планирования и способность работать в напряжённом режиме.
Куда можно устроиться на работу
- театры;
- телевидение;
- кинопроекты;
- рекламные агентства;
- коммуникационные компании;
- крупные бизнес-корпорации;
- СМИ.
Зарплата таких специалистов во многом зависит от проекта или компании, в которой они реализуют свои навыки. Так, в Москве можно найти работу от 75 000 до 150 000 рублей.
Художественное искусство и дизайн
Своими руками создают уникальные предметы искусства художники, скульпторы и ремесленники
. Последние могут заниматься традиционными ремёслами (кузнечное дело, плотницкое дело, кожевенное дело, ювелирное дело, художественная роспись, плетение из соломы, керамика и др.) или современными их видами (флористика, валяние из шерсти, бисероплетение, изготовление изделий из полимерной глины или др.). Также непосредственное отношение к искусству имеют искусствоведы и реставраторы. Первые посвящают себя изучению художественного искусства, вторые — восстановлению произведений.
Получить классическое художественное образование можно в колледже или вузе. Однако если речь идёт о новых видах искусства, скорее всего, знания придётся получать самостоятельно. Самые предприимчивые представители творческих профессий не ищут посредников, а открывают собственный бизнес.
В ХХI веке активно развиваются современные направления художественного искусства: дизайн (коммуникативный, пространственный, игровой, 2D, 3D и др.), компьютерная графика, стрит-арт. Для продвижения своих работ художники используют интернет: создают сайты, ведут аккаунты в соцсетях, организуют онлайн-галереи. Технологии позволили деятелям искусства быстро обучаться новому и показывать свои произведения искусства не считанным людям, а всему миру.
Искусство нашего времени — это ещё и самовыражение. Художники всё чаще прибегают к созданию креативных перфомансов, которые способны удивлять. Известный всему миру художник Бэнкси встроил в свою картину «Девочка с воздушным шаром» шредер. После торгов на аукционе картина самоуничтожилась под стук молотка (цена шедевра составила $ 1,3 миллиона)
Идиомы о сцене и театре
Даже если вы не цитируете пьесы А. Чехова или А. Островского наизусть, наверняка в повседневной речи вы используете крылатые выражения и фразеологизмы, связанные с театром. Мы говорим «за кулисами», когда речь идет о чем-то негласном, неофициальной обстановке. Выражение «хорошая мина при плохой игре» часто используется в ситуациях, когда человек скрывает свое огорчение и неприятности под внешней беззаботностью.
Конечно, в английском языке, на котором говорил У. Шекспир и творил О. Уайльд, есть множество театральных идиом. Предлагаем вам познакомиться с некоторыми из них.
- To take the stage – быть в центре внимания.
- To exit stage left – уйти по-английски, по-тихому.
- A drama queen – кто-либо, кто часто устраивает скандалы, споры из-за чего угодно; истеричка.
- Full house – аншлаг.
- A ham – плохой актер.
В завершение предлагаем вам пройти небольшой лексический тест и скачать список слов по теме.
↓ Скачать список слов и выражений по теме «Behind the curtain, или Словарь театрала» (*.pdf, 228 Кб)
ТестBehind the curtain, или Словарь театрала
А еще мы публикуем много интересных статей в блоге нашей школы. Вот некоторые из них:
- Грамматика английского языка для начинающих, часть 5
- Как учить грамматику английского языка: 17 идей
Помощники зрителей
Переступая порог театра, будущие зрители нуждаются в знакомстве с заведением. Им необходимо приобрести билеты, сдать верхнюю одежду в гардероб, а также узнать, где находится их место в зале. Помогут им в этом следующие работники:
- Кассир. Именно у него покупают билеты на спектакль. Также у кассира можно узнать о лучших местах и их расположении в зале. Работник рекомендует пьесы для взрослого или ребёнка. Он информирует о ценах билетов для дошкольников и учащихся разных учебных заведений. Иногда кассиры работают в киосках и павильонах, которые могут быть расположены рядом с театром или в разных местах города.
- Гардеробщик. Эта работа кажется лёгкой, но это не так. Не во всех заведениях гардеробщики аккуратно обращаются с одеждой посетителей. В театрах к гостям иное отношение. Чтобы человек захотел снова посетить заведение, работники бережно обращаются с его одеждой. Кроме того, гардеробщик должен быстро принимать и развешивать её, чтобы не создавать очередь. Следует учесть, что эта должность часто предполагает график без выходных.
- Капельдинер. Этот человек проверяет билеты и пропускает посетителей в концертный зал. Кроме того, капельдинер предлагает гостям программки, помогает им найти своё место и следит за порядком во время спектакля. В перерыве между актами он отвечает на вопросы об актёрах или самой пьесе.
Режиссёр театра
Профессия театрального режиссёра в том виде, в котором мы привыкли её видеть, сложилась ещё во второй половине XIX века. Но понятие режиссуры появилось куда раньше – в 1742 году. Режиссёр-постановщик театра определяет общую идею, которая и будет раскрыта в ходе спектакля. Этот творческий работник объединяет усилия всех остальных – декораторов и актёров, композиторов и гримёров. Именно он должен сплотить всех работников театра, заставить их проникнуться смыслом, вложить в постановку душу. Для этого режиссеру необходимо быть хорошим психологом, при этом умея управлять собой.
Режиссёр театра – профессия непростая. Для того чтобы стать им, необходимо обладать напористостью, серьёзностью, грамотностью, умом и оригинальностью. Этот человек трактует пьесы – разумеется, согласно своему видению, так, что они звучат по-новому, заинтересовывают зрителей. Существуют и другие театральные профессии. Помощника постановщика называют просто режиссёром. Он занимается повседневными репетициями. Менее ответственные задания выполняет режиссёр-ассистент.