Танцы для меня не просто работа, а образ жизни! рассказ хореографа о своей профессии

Советы для тех, кто решил связать свою жизнь с хореографией

Чтобы стать хореографом, необходимо закончить девять или одиннадцать классов общеобразовательной школы, получить аттестат школы искусств по классу хореографии. Претендентам, которые были участниками танцевального кружка или просто не представляют свою жизнь без танцев, профессия хореограф тоже может покориться.

Следует тщательно подготовиться к поступлению

Особое внимание стоит уделить классическому танцу, чтобы продемонстрировать приемной комиссии владение его техникой и свою музыкальность

Чтобы суметь раскрыть свой творческий диапазон, нужно отточить мастерство исполнения народных, историко-бытовых и других танцев, ведь экзаменационная комиссия может предложить изобразить движения, этюды и комбинации из различных танцевальных направлений.

В определенных учебных заведениях также требуется прохождение собеседования. Чтобы успешно его пройти, необходимо располагать хорошими сведениями об искусстве, литературе и истории хореографии.

Удивительная и интересная профессия хореографа открывает множество перспектив для тех, кто овладел ее тонкостями в совершенстве.

Красивый танец восхищает, ведь каждый человек знает, насколько сложно из набора движений сделать целую историю, объединенную одной идеей. Исполнять танец могут как один человек, так и несколько, следить за их работой и за тем, чтобы танец стал целостным произведением, должен хореограф. Именно он учит танцоров, как правильно двигаться, ставит танец и нередко сам берет участие в танцевальной постановке. Какие плюсы и минусы профессии хореограф?

Качества хорошего хореографа

Чтобы работать хореографом, необходимо обладать определенными личностными качествами. В их число входит:

1. отличные организаторские способности;

2. требовательность, выдержка;

3. творческое мышление;

4. великолепный музыкальный и эстетический вкус;

5. умение искать и воплощать идеи посредством танца;

6. умение находить общий язык с разными людьми (для творческой постановки хореографу требуется общаться с группой, костюмерами, визажистами, продюсерами и т.д.);

7. знание взрослой и детской психологии и физиологии;

8. умение отлично танцевать;

9. желание совершенствоваться, быть в курсе современных тенденций и пр.

Хореограф – это творческая профессия, требующая от специалиста любви к своей работе.

Работа хореографом отнимает много времени, что стоит учитывать при выборе профессии. К этому стоит добавить, что не все специалисты добиваются больших успехов и высокой заработной платы: чтобы получить желаемое, требуется много работать, проявлять себя в качестве профессионала, участвовать в международных конкурсах и пр.

Таким образом, профессия хореограф – это творческая востребованная специальность, требующая постоянного развития внутреннего потенциала, поддержание физической формы, отличного здоровья, наличия определенных личностных качеств.

Доходы профессионалов в России

Многие известные танцоры увлекались танцами с малых лет. Они занимались в студиях, кружках при домах детского творчества, а также в хореографических училищах.

Не многие выдерживают физическую нагрузку, которую приходится преодолевать на первых порах.

Статистика говорит о том, что можно хорошо зарабатывать, танцуя.

В регионах России профессионалы получают оклад:

• Астраханская обл. – 188333 руб. ($2758);
• Волгоградская – 130000 ($1904);
• Тверская – 110000 ($1611);
• Московская – 100000 ($1465);
• Ленинградская – 87500 ($1281).

Работодатели в крупных городах не скупятся на оплату труда артистов:

• Астрахань – 270000 руб. ($3954);
• Москва – 100000 ($1465);
• Санкт-Петербург – 85000 ($1245);
• Екатеринбург – 80000 ($1172);
• Ижевск – 30000 ($439).

На заработки влияет стиль исполняемых танцев:

• клубные – 100000 руб.;
• восточные – 75000 ($1098);
• гоу-гоу – 37500 ($549);
• классический балет – до 55000 ($805), солистка – 100000 руб. ($1465).

Танцоры бальных танцев получают лишь эмоциональный всплеск и моральное удовлетворение. Почетные места в турнирах и полученные грамоты помогут, когда придет время заниматься тренерской работой, воспитывать новое поколение танцоров. Чем больше регалий у руководителя коллектива, тем выше оплата занятий с его участием. Родители будущих танцоров платят от $25 до $100 за один урок.

Все расходы по пошиву красивых костюмов, приобретению специальной обуви, проезду к месту турниров, проживание в отелях, берут на себя близкие родственники будущих звезд. Для того, чтобы не распалась станцевавшаяся пара, родители спонсируют обоих партнеров.

На пике популярности сейчас находятся стили go-go и Jazz Funk. Танцоры, овладевшие ими, хорошо зарабатывают в зарубежных странах.

Начинающие исполнители в Питерском клубе, получают жалованье 510 – 720 руб. ($7 – 10) за 1 ночь. Более опытные – по несколько тысяч за 3 – 4 выхода на сцену. В стрип dance, даже без опыта и хореографии, получают до 2000 ($29) за несколько выступлений по 3 – 5 минут.

Минимальный оклад профессионалов составляет 33600 руб. ($492). Средний доход – 71000 ($1040).

Самые популярные танцоры зарабатывают от 157300 ($2304):

• в Москве – 146000 руб. ($2138);
• в Санкт-Петербурге – 86000 ($1259).

Артисты из подтанцовки Билана и Баскова, получают прибыль по $200 с каждого концерта.

Заработок у певцов попроще:

• в столице – от 3000 руб. ($44);
• на выезде – до 5000 ($73).

За месяц может быть 10 – 22 концерта или вообще ни одного. Танцами в стиле гоу-гоу в Москве зарабатывают до $5000. Постановка танцевального номера от известного хореографа стоит от $500. На самые высокие оклады может рассчитывать профессионал, освоивший множество разных стилей танца, умеющий импровизировать и проявлять актерское мастерство.

Сколько получают тренеры за рубежом

Уровень зарплат за рубежом на порядок выше чем в России. Так, например, несмотря на высокие оклады в некоторых российских сборных, тренер Барселоны зарабатывает более 7 млн. фунтов стерлингов, а тренер «Манчестер Сити» более 15 млн. фунтов стерлингов, чего нельзя сказать о странах бывшего СНГ. К примеру, в Белоруси уровень заработной платы на аналогичной должности гораздо ниже.

Работа фитнес-инструктора в западных странах так же ценится выше, в Германии, например, фитнес-тренер зарабатывает от 1500 до 2000 евро в месяц. Хотя по отношению к их уровню жизни и ценам на продовольствие и коммунальные услуги — это тоже нельзя назвать высокой зарплатой.

Если вы любите спорт, имеете образование и талант, то конечно стоит посвятить себя этой профессии и, возможно, когда-нибудь вы станете всемирно известным тренером с многомиллионным гонораром. Но если же образования как такового нет, а есть любовь к занятиям спортом, то всегда можно устроиться на работу в фитнес-клуб и получать зарплату в 30-50 тысяч рублей в месяц.

Преимущества профессии хореограф

Профессия является широко распространенной в сфере шоу-бизнеса. Талантливых и опытных хореографов нанимают для работы в танцевальных шоу, мюзиклах, съемках фильмов, театре, опере и других культурных проектах. Поэтому у них есть много возможностей для реализации своих идей. При счастливом стечении обстоятельств результатом кропотливой работы может стать всеобщее признание и слава.

Отметим, что с ростом популярности увеличивается и спрос на хороших специалистов, что непосредственно влияет на уровень его благосостояния. Поэтому заработная плата при высокой степени занятости может быть очень высокой.

Как и другие представители творческих профессий, хореографы чаще всего не привязаны к определенному месту работы

Они могут работать в любом удобном для них месте: на открытом воздухе или в помещении – неважно, главное свободный полет мыслей и приятная атмосфера. Сфера деятельности так же не обязывает их оставаться в пределах одной страны, поэтому хореограф имеет возможность побывать в каждом уголке мира, где единственным способом его выражения станет танец.

Еще одним преимуществом является тот факт, что по достижению определенных результатов в выбранной профессии можно открыть частную школу танцев и передать свои знания следующему поколению, а также принимать участие в танцевальных соревнованиях и навсегда оставить свой след в истории хореографии.

Где учиться на хореографа?

Вариантов несколько.

Школьники могут пройти обучение в академии или танцевальной студии. Подготовка специалистов в сфере танцевального искусства часто начинается уже с 7-10 лет — в частности, это касается артистов балета.

Куда пойти учиться

• В колледж, училище или техникум. Вы получите среднее профессиональное образование (СПО). Во многих колледжах принимают на обучение детей с 13-14 лет, учеба длится в среднем 4-5 лет. При поступлении нужно пройти творческий экзамен или конкурсный отбор.
• В академию, институт или университет. Вы получите высшее образование (ВО). Срок обучения — 3-4 года на бакалавриате и дополнительно 2-3 года на магистратуре (по желанию). Заочное обучение длится дольше очного. Для поступления обычно сдают русский язык, обществознание и творческий экзамен.

Если у вас уже есть ВО или СПО по любому профилю плюс вы обучались в танцевальной студии, но вам не хватает навыков преподавания, обратите внимание на курсы профпереподготовки. Учиться можно дистанционно*

Важно: на программах профпереподготовки вас будут учить не танцевать, а преподавать танцы!

Обратите внимание на программы АНО «НИИДПО»:

Педагог-хореограф. Преподавание хореографии детям и взрослым

340 часов (2 мес.)

Квалификация: Педагог дополнительного образования в области хореографии

14700 руб. 7400 руб.

Отправить заявку

Подробнее о курсе

Вы узнаете, как преподавать на законных основаниях, о каких требованиях, законах и нормах нужно помнить, как разрабатывать и использовать образовательные программы, как обучать классическому, спортивному и другим видам танцев, как готовить танцоров к выступлениям:

Руководитель хореографического коллектива. Традиционные и инновационные методики развития творческих способностей детей

340 часов (3 мес.)

Квалификация: Руководитель хореографического коллектива

12500 руб. 7100 руб.

Отправить заявку

Подробнее о курсе

Вы узнаете, как создать сплоченный детский коллектив, как развить у ребят чувство единства в танце, как сформировать у детей безупречный вкус и обучить их искусству импровизации. Вы разберетесь в возрастной психологии и поймете, как мотивировать учеников с разными характерами и целями, как поддерживать здоровую атмосферу в коллективе.

После окончания обучения вы получите диплом государственного образца и сможете преподавать танцевальное искусство.

Отдельные темы и вопросы можно проработать на курсах повышения квалификации для хореографов. Например:

Методика постановки различных видов танцев и проведения хореографических выступлений с детьми дошкольного возраста

108 часов (1.5 мес.)

7200 руб. 2953 руб.

Отправить заявку

Подробнее о курсе

Режиссура постановки танцев в детском коллективе

108 часов (1 мес.)

6900 руб. 3691 руб.

Отправить заявку

Подробнее о курсе

Поскольку обучение проходит в онлайн-формате, нет необходимости приезжать в институт. Почитайте подробнее о поступлении и процессе обучения. Остались вопросы? Обратитесь к специалистам приемной комиссии АНО «НИИДПО».

Список танцевальных профессий

Танцор

Это человек, профессионально занимающийся танцами. Он выступает сольно, в паре или в составе коллектива, всё зависит от направления его работы.

Харизматичный, молодой, спортивный, блистающий в свете софитов и славы на большой сцене — таков идеальный портрет успешного танцора.

Однако этому предшествуют изнурительные тренировки, строгий режим, возможные травмы. Из-за плотного графика не всегда выходит совмещать работу и личную жизнь. Зависть коллег по цеху, творческий кризис, перебои в выступлениях встречаются в этой профессии часто. Карьера может оборваться из-за травмы. Есть ограничения и по возрасту: танцоры старше 30−35 уходят в наставничество, ибо к этому времени их стаж — лет 20.

Боевой характер, настойчивость, самодисциплина, упорство, трудолюбие, смелость, как и отличное здоровье — неотъемлемые качества танцора.

Все лишения сполна компенсируются зарядом эмоций и выбросом адреналина, которые танцор испытывает во время выступления. Профессия дарит возможность путешествовать по миру, общаться с интересными людьми, пробовать себя в разных образах.

Хореограф

Этот специалист занимается созданием и постановкой танцевальных номеров. В их основе могут лежать как переработанные фрагменты чужих выступлений, так и собственные идеи. Хареограф работает с коллективом танцоров, распределяет между ними роли, подбирает музыкальное сопровождение и костюмы. Во время репетиций он отрабатывает технику исполнения танца, чтобы всё происходящее на сцене выглядело гармоничной композицией. Также специалист взаимодействует со всеми людьми, задействованными в организации постановки.

Хореограф знает множество танцевальных элементов, разбирается в искусстве и современных трендах. Умение найти подход к каждому члену команды, создать благоприятную атмосферу для работы, доброжелательность, упорство, трудолюбие и высокий профессионализм — визитная карточка успешного хореографа. Музыкальный слух и чувство ритма у него идеальные, как и физическая подготовка. Творческая индивидуальность, неповторимый стиль хореографа приносят ему славу и признание.

Тренер по спортивным бальным танцам

Бывший титулованный танцор, который достиг высот в данном направлении и желает воспитывать новое поколение танцевальных чемпионов, может браться за эту работу. Путь к тренерству лежит через многочисленные турниры, сдачу экзаменов на звание кандидата в мастера спорта и специальных педагогических экзаменов. Всю необходимую информацию ты найдёшь на сайте Белорусской федерации танца и Белорусского альянса танцевального спорта.

Танцевальный спорт требует выносливости, упорства, трудолюбия и закалённого характера, а также эмоциональной отдачи, грации.

Талант педагога, танцора и качества спортсмена, заложенные в тренере, определяют успех его работы

Немаловажно умение разглядеть и раскрыть потенциал воспитанника

Специалист по танцевальной терапии

Психолог, хореограф и танцор в одном лице, занимающийся танцами с людьми, имеющими нарушения в физическом и психическом здоровье (ЗПР, ДЦП, болезни опорно-двигательного аппарата, психические расстройства), или пожилого возраста. К танцевальному терапевту приходят и клиенты, страдающие от застенчивости, низкой самооценки, боязни общения. Он помогает людям овладеть своим телом и научиться выражать себя на языке танца. Для работы в этом направлении кандидату потребуется образование в психологии и танцах. Любовь к танцам, желание сделать чью-то жизнь счастливее, тактичность, доброжелательность необходимы не меньше.

Сценограф

В основном работник театра, готовящий декорации к спектаклям, сценограф оформляет площадки, на которых выступают танцоры. Подобрать декорации, соответствующие задумке хореографа, — непростая задача. Но креативному, находчивому и чуткому специалисту под силу с ней справиться. К услугам сценографа (когда речь идёт о танцах) обращаются в рамках телешоу, масштабных танцевальных проектов. Работа в связке с творческими личностями — бонус в профессии и её недостаток одновременно. Ведь от умения наладить контакт с участниками проекта, организаторами и найти оригинальное решение идеи танца зависит результат труда всего коллектива.

Танцорам важно обладать различными видами интеллекта, чтобы налаживать полезные связи, находить спонсоров и т. д

Кому подходит профессия

Прежде всего, необходимо обладать профессиональными качествами, о которых будет сказано ниже, а также соответствовать некоторым требованиям:

1. Желательно владеть несколькими различными видами танцев.
2. Возможность уделять большое количество времени работе (часто даже в ущерб личной жизни и свободному времени).
3. Хорошее знание психологии и педагогики (в случае работы с детьми).
4. Дополнительным бонусом будет знание иностранного (желательно английского) языка, если вы планируете работать в гастролирующем коллективе.
5. Хорошее знание как репертуаров классических композиторов, так и современных веяний в музыке.
6. Желательно обладать музыкальным чувством, чтобы иметь возможность соединять различные стили. Сейчас очень востребована эклектика — к примеру, хип-хоп или рок в соединении с классикой.
7. Коммуникабельность в отношении подопечных (и их родителей, если речь идёт о детях), а также техперсонала, художника по костюмам, гримёра и др.
8. Требовательность и умение добиваться результата.
9. Помимо всех вышеперечисленных качеств, хореографу крайне желательно иметь знания в таких элементах постановки: свет, костюм, макияж, причёска, декорации, а также уметь всё это соединить в гармоничную композицию.

Страницы биографии

Все становится понятно, если познакомиться с биографией девушки. С трех лет талантливая балерина занималась гимнастикой у Ирины Винер, а затем стала выпускницей Московской академии хореографии. Ей сразу же предложили место в труппе Большого театра. У Марии не слишком большая занятость, потому что «Инстаграм» девушки представляет собой набор фотографий из путешествий по миру. Довольно часто — в обществе Арсения Матенцева, который является лучшим в России в гонках на аквабайке.

Отец Марии — знаменитый Игорь Шувалов, глава ВЭБ.РФ, а денежные средства девушка действительно получила не в кассе БТ, а в фирме «КСП Капитал управление активами».

«До $ 20 в месяц»: как формировать цены на абонементы

Танцевальный сезон в DSO начинается с сентября и заканчивается в июле. За это время у нас танцует примерно 100–150 человек, но всегда существует текучка из-за того, что есть абонементы и на месяц.

Полный сезон обычно тренируются 60−70 танцоров. При площади зала в 40−50 «квадратов» одновременно в зале занимаются от 6 до 15 человек. Для сравнения: в Минске средняя проходимость студии за день — 150−200 человек.

Цена за абонементы — 30, 50 и 65 рублей ($ 10–20) в зависимости от количества занятий: 4, 8 или 12. На зарплаты преподавателям уходит примерно 40% от выручки, администраторам — 15%. Фиксированной зарплаты ни у кого в нашем коллективе нет. Коллектив — это 10 человек на два города. Из них 2 администратора, остальные — танцоры-педагоги.

Как получить максимум?

Помните, что сначала — клиенты и команда, а уже потом — большие вложения в локацию. В танцевальной нише можно стартовать в бизнесе, не делая огромных вложений в первое время. 

Конкретизируйте отношения с командой. Не делайте из трудовых договоров и контрактов формальности. Пусть сотрудники знают, чего вы ждете от них и чего им можно ждать от вас. 

Сделайте из хореографов партнеров, разделив ответственность за привлечение прибыли в школу с ними. Продумайте гибкий KPI для тренеров разного уровня

Творческим людям важно признание. 

Вкладывайтесь в маркетинг и продажи. Это главная ценность бизнеса в танцевальной нише сегодня

Арендовать зал и начать преподавать люди могут и без вашей помощи. 

Оптимизируйте бизнес-процессы с помощью технологий. Сегодня рынок дает возможность выбора множества инструментов по доступным для малого бизнеса ценам. Не жалейте времени на то, чтобы их освоить и внедрить. Это сбережет ваши деньги, время и даст прозрачную аналитику для движения вперед.

«Буду работать без кассы»: как предпринимателю учиться экономить

Когда я только зарегистрировала себя как ИП, мне сказали, что обязательно нужно открыть банковский счет и установить кассу. Спустя 3 года такой работы к требованиям добавили обязательное СКНО (средство контроля налоговых органов). За его подключение нужно было платить 400 бел. руб. ($ 155) и еще за обслуживание каждый месяц.

Начала искать, как легально обойти эту систему. Оказывается, можно работать вообще без кассы, особенно если у тебя маленькая студия. Для этого моим клиентам деньги нужно приносить не лично мне, а отправлять на банковский счет. В конце месяца я беру у банка данные по оплате и регистрирую их для налоговой. Получается законная система, где мне нужно лишь раз в месяц контролировать оплату.

Фото: личный архив

Кто может стать хореографом

Стоит дать описание основных качеств, которыми должен обладать человек, который желает стать профессиональным хореографом. В их число входят:

• великолепное здоровье;
• высокая коммуникабельность;
• отличный музыкальный слух;
• творческие и артистические навыки;
• самовыражение;
• управление своими эмоциями и темпераментом;
• требовательность к себе;
• высокая самоорганизованность;
• не бояться публики.

Одновременно стоит рассмотреть и те требования, которые предъявляются к специалисту:

• всегда поддерживать себя в отличной физической формы;
• хорошо разбираться в различных направлениях и стилях танца;
• не помешает хорошее знание и умение использовать на практике одного или нескольких иностранных языков;
• уметь правильно подбирать костюмы для выступлений;
• знать основы психологии и конфликтологии, чтобы своевременно разрешать возможные конфликты внутри коллектива;
• быть хорошим организатором, так как от хореографа зависит, будут его ученики или он сам участвовать в конкурсах или выступать на различных мероприятиях.

Отсюда вытекают все возможные плюсы и минусы, благодаря которым человек может определить, способен он быть хореографом, или это лучше оставить для других.

Итак, хореограф кто это такой? Профессиональный танцор, который готов поделиться своим мастерством со всеми желающими танцевать.

Возможно вам будет интересна статья: Снайпер кто это такой, чем занимается, описание профессии

«До сих пор не люблю телефонные звонки»: как рекламироваться в глубинке

В плане рекламы и продвижения мне очень повезло. Островец — маленький город, где на тебя лучше всего работает бесплатное сарафанное радио. Но я все равно, гуляя вечером по городу, брала с собой листовки с кратким описанием услуг школы и своими контактными данными, обклеивала каждый встретившийся столб. Это и была основная реклама.

Кроме столбов и газет, я начала публиковать фото и видео в тогда еще не таком популярном Instagram и группах «ВКонтакте». На всю рекламу ушло в совокупности около 150 бел. руб. ($ 60).

Реклама работала хорошо, звонки были почти круглосуточно. Когда люди звонили, чтобы записаться, я спрашивала, какие танцевальные направления им интересны. Так формировала основные группы и направления. Пришлось «посидеть» на телефоне, поэтому до сих пор не люблю телефонные звонки.

Оксана Говановская. Фото: личный архив

Людей в первый месяц набрала на 7 групп: 6−8 лет, 9−11 лет, 12−14 лет, 16+ и 25+, еще была группа с фитнесом и танцевальная команда «Крю». В среднем в группах было от 8 до 12 человек.

Полный зал — это 15 детей или 10 взрослых — собрать удалось только через 3 месяца после запуска школы. К 6 месяцу ко мне уже стало сложно записаться, потому что я была единственным педагогом в школе и просто физически не успевала брать больше учеников и групп.

О самом главном в работе

Специфика моей работы такова, что где бы я не работала, по сути это место является мини-школой. А все потому, что мои ученики они только мои, причем отвечать за них буду только я. Это происходит даже в том случае, даже если работаю “на дядю”.

Даже если ты сам хорошо умеешь танцевать, то это еще не гарантия того, что сможешь научить этому малышей. Личные навыки и умение передать свои умения детям — это очень разные вещи. Учеников очень много — порядка 800 человек, причем в подобающем большинстве дети. Очень многого дошколят, младших школьников и среднего звена, а вот старших куда меньше.

С малышами заниматься непросто, но очень интересно!

Интересней всего работать с детьми 

Я преподаю детские эстрадные танцы. Взрослых обучаю танцевальной технике belly dance. В школе еще очень популярен хип-хоп и современная хореография. Занятия проходят весело, а особенно с малышами 3 лет. Вообще, здесь все очень серьёзно, ведь за один учебный час у меня очень много задач:

• поздороваться  — это поклон;
• разминка — без этого ни как. Она может проводиться на месте или по кругу, но самое главное — все мышцы должны согреться и размяться;
• проведение основной части урока. На этом этапе нужно выучить с детьми танец, научить слышать музыку, а ещё важнее — показать и научить, как правильно двигаться под неё.

Мои ученики занимают призовые места на различных конкурсах.

Мои подопечные всегда участвуют в выступлениях

Очень обидно, когда родители позволяют себе без серьёзных причин пропускать занятие, а бедный ребёнок потом не понимает что и куда. По этому у нас в студии нет переноса занятий, только отработка индивидуально ребёнка по справке, что бы педагог мог быстро вернуть его в струю.

Как дети, так и взрослые выступают в обязательном порядке, без выступлений они быстро потеряют всяческий интерес и просто-напросто бросят это не благодарное дело… Мои подопечные выступают на отчётных концертах студии, на конкурсах, причем минимум 2-4 раза в год (в зависимости от возраста). Как правило, количество выступлений бывает куда больше.

Доход хореографов всегда достойный  

Без рекламы в наше время невозможно развивать никакое дело. Для привлечения клиентов хороши все каналы — и социальные сети, и площадка Instagram, но лучше всего работает старый и добрый “сарафан”.  В настоящее время в танцевальной сфере конкуренция огромная. Однако спрос растёт с каждым днем, ведь люди от мала до велика хотят научиться танцевать. Это очень модно, да и просто прекрасно!

Я со своими подопечными.

Где можно получить профессию хореограф?

Освоение профессии часто начинается с детства. Посещение классов хореографии в школе искусств является первым этапом на пути к мечте

Наряду с учебой в общеобразовательной школе, будущий хореограф уделяет особое внимание танцам. Подготовку на базе 9 классов предоставляют колледжи искусств, а после получения аттестата можно подать документы в высшее учебное заведение.

Следует заметить, что хотя ранняя допрофессиональная подготовка дает неоспоримые преимущества для поступления и дальнейшей работы, наличие таланта, большого желания или участие в танцевальных кружках позволит успешно поступить в ВУЗ и стать хореографом без предварительной подготовки. На сегодняшний день в сфере хореографического образования также представлено множество танцевальных студий, однако предоставляемой ими подготовки недостаточно, чтобы овладеть профессией в полной мере.

Профессиональное образование хореографам дают институты культуры и педагогические университеты, которые проводят тщательный отбор абитуриентов. Поэтому для поступления очень важна хорошая подготовка

Большинство приемных комиссий уделяют особое внимание классическому танцу, технике его исполнения и музыкальности исполнителя. В ходе прослушивания кандидату на вакантное место также может быть предложено исполнить композиции из других танцевальных направлений.

К университетам, позволяющим получить хореографическое образование, относятся:

• Санкт-Петербургский государственный университет;
• Российский государственный педагогический университет имени А.И. Герцена;
• Омский государственный университет им. Ф.М. Достоевского;
• Санкт-Петербургский Гуманитарный университет профсоюзов;
• Московский государственный институт культуры.

Источники изображений: profirk.ru, vladtime.ru, vokrugsveta.ru, women-job.kiev.ua

Санкт-Петербургская государственная консерватория (Академия) им. Н.А.Римского-Корсакова

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	347 208,00 ₽

Российский университет театрального искусства — ГИТИС

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 500,00 ₽

Московская государственная академия хореографии

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 430,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	122 000,00 ₽

Хореографическое исполнительство

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 430,00 ₽

Московский государственный университет дизайна и технологии

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	250 300,00 ₽
Бакалавриат	Очно-заочная	87 600,00 ₽

Волгоградский государственный институт искусств и культуры

Волгоград

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	178 600,00 ₽

Хореографическое исполнительство

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	206 100,00 ₽

Хабаровский государственный институт искусств и культуры

Хабаровск

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	205 800,00 ₽
Бакалавриат	Заочная	72 800,00 ₽

Челябинская государственная академия культуры и искусств

Челябинск

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	174 000,00 ₽

ФГБОУ ВО «Кемеровский государственный институт культуры»

Кемерово

Хореографическое исполнительство

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	169 550,00 ₽
Бакалавриат	Очная	169 550,00 ₽

Восточно-Сибирская государственная академия культуры и искусств

Улан-Удэ

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	169 100,00 ₽

Магнитогорская государственная консерватория (академия) имени М.И. Глинки

Магнитогорск

Работа в новой школе танцев

К моему удивлению, уже через полторы недели я вышла на работу в другой школе, работаю я здесь до сих пор. За время работы у меня появились чёткие обязанности и направления.

Строятся занятия по-разному

Начинаются, само собой, с разминки, но с детьми постарше мы меньше играем, для малышей важно поддерживать атмосферу игры. Они вряд ли будут получать удовольствие от занятий, если ходить перед ними с серьёзным лицом

Хореограф — тот же учитель

За всё время преподавания я изучила много литературы для учителей, постепенно понимаю детскую психологию (хотя бы на базовом уровне). Я понимаю, что нельзя на детей кричать, нельзя их унижать перед ровесниками.

Это понятное правило, но я вспоминаю своих школьных учителей, которые могли накричать на ребёнка за плохую успеваемость, и удивляюсь. Такие методы пагубно отражаются на эмоциональном состоянии ребёнка, а также плохо влияют на его социализацию.